Psykologiset draamat, joita elokuva on meille antanut

Lukemisaika ~7 Min.
Elokuva on työkalu käsitellä erilaisia ​​aiheita, jotka ovat aina huolestuttaneet meitä. Esittelemme joitain elokuvia, jotka eivät jätä ketään välinpitämättömäksi.

Suurelle valkokankaalle projisoidut psykologiset draamat haastavat katsojan ja saavat hänet esittämään itselleen tietyn painoisia kysymyksiä. Keskusteltavasta aiheesta riippuen ne voivat laukaista sarjan eksistentiaalisia kysymyksiä katselua seuraavina päivinä ja jopa muuttaa mielentilaa. Siksi hyvä draama pystyy ravistelemaan meitä ja jättämään syvän jäljen sieluun.

Hyvin tehty psykologinen draama on todellinen sokraattisen viisauden helmi, joka nostaa esiin erilaisia ​​yhteiskunnallemme tärkeitä aiheita. Tässä artikkelissa ehdotamme näkemystä joistakin psykologisista näytelmistä jotka käsittelevät erilaisia ​​aiheita.

Parhaat psykologiset draamat katsottavaksi keskusteluun yhteiskunnasta

Tässä ensimmäisessä osassa ehdotamme kahta psykologista draamaa, jotka osoittavat meille, kuinka pitkälle yhteiskunta voi mennä kansalaisiaan kohtaan.

Jokeri Todd Phillipsissä

Se saapui lipputuloihin vuonna 2019 ja toi mukanaan esikatselun oudosta maailmasta, jonka koemme kuukausia myöhemmin. Maailma, jossa eriarvoisuus, kansanterveysresurssien puute ja mielenterveydestä luopuminen olisivat työntäneet kansalaiset kestävyyden rajalle.

Arthur Fleckin hahmo kosketti meitä niin syvästi, että se ravisteli meitä. Tunnistamme hänen hulluudessaan suuren osan siitä, mitä tunnemme omakohtaisesti tässä kapitalistisessa yhteiskunnassa, joka houkuttelee heikoimpia ja jossa et ole kukaan, jos sinulla ei ole jotain.

Tästä syystä Jokeri Todd Phillipsin on huippuluokan psykologinen draama. Se jäljittää tietoisuutemme maailmasta yleisestä erityiseen.

Elokuvan teattereihin ilmestymisen vuosipäivänä elokuvan aiheet ovat ajankohtaisempia kuin koskaan ja maailma on enemmän kuin Gotham, se kaupunki, joka on täynnä kaaosta ja surua.

Trumanin show Peter Weirissä

Netflixin dokumentti Sosiaalinen dilemma se hämmästytti meidät ennen kaikkea siksi, että se edustaa meitä todellisena kohteena. Se saa meidät ymmärtämään, että olemme vain tuote sellaisen teknologian takana, joka on hyödyntänyt psykologiaa hallitakseen meitä ja tehdäkseen meistä osittain onnettomia.

Muista ehdottomasti Trumanin show elokuva, jolla oli suuri vaikutus yleisöön . Nykyään se näyttää kaikkea muuta kuin tieteiskirjallisuuden tarinalta.

Elokuva, joka on kyseenalaistanut yksityisyyden rajat ja joka saa meidät kysymään itseltämme, onko meistä kenties tullut spektaakkeli muiden viihdettä varten; ja muut puolestaan ​​eivät tiedä itseään.

Psykologiset draamat elokuvassa: moraaliset ongelmat

Jotkut suuren näytön psykologiset draamat käsittelevät moraalisia ongelmia, jotka vaikuttavat kaikkiin . Nämä ongelmat ovat samaan aikaan surullisia ja raivostuttavia.

Vera Draken salaisuus Kirjailija: Mike Leigh

Poikkeuksellinen tulkinta Imelda Staunton joka ansaitsi hänelle parhaan naispääosan Oscarin sekä parhaan alkuperäisen ohjaajan ja parhaan käsikirjoituksen palkinnot.

Vera Drake on keski-ikäinen nainen, joka on omistautunut perheelleen ja sairaalle äidilleen. Kaikki ihailevat häntä, koska häntä pidetään jaloina ja altruistisena naisena. Vera ansaitsee elantonsa siivoamalla koteja ja köyhyysluokkaan kuulumisesta huolimatta hän on elämää täynnä ja onnea juurruttava nainen. Hänen perheensä on yhtenäinen ja hänen avioliittonsa on siunattu puhtaalla ja vakaalla rakkaudella.

Se, mitä hänen perheensä tai katsoja ei odota, on, että Vera on omistautunut laittomaan aborttiin ilman taloudellista palkkiota tehdystä työstä. Hän kokee velvollisuutensa auttaa naisia ​​korjaamaan nuo pienet kuukautisten viivästymiset, eikä ymmärrä suorittavansa joitain raskauden keskeytykset .

Kaiken oloisen ja sosioekonomisen tason naiset kääntyvät Veran puoleen ja luottavat hänen taitoihinsa ja rakastavaan hoitoonsa. Onnettomuus paljastaa kuitenkin kaiken. Katsotaan miten Yhteiskunnan tekopyhyys tuomitsee Veran, vaikka todellisuudessa hänen pitäisi olla kiitollinen siitä, mitä hän tekee ja miten hän tekee sen.

Meri sisällä Kirjailija: Alejandro Amenábar

Yksi espanjalaisen elokuvan klassikoista, joka perustuu tositarinaan, joka liikutti katsojia. Javier Barden näyttelee Ramón Sampedroa, miestä, joka väkivaltaisen törmäyksen jälkeen kiven kanssa pysyy nelijalkaisena 30 vuotta.

Hän ei kestä tätä tilannetta enää, vaan pyytää apua naapuriltaan Rosalta (Lola Dueñas). saada lupa eutanasiaan ja asianajajalle, joka tukee hänen asiansa (Belén Rueda). Elokuva tuo väistämättä peliin monia moraalisia ongelmia.

Vapautta ja oikeutta valita oma kohtalo on kunnioitettava, mutta ei ole epäilystäkään siitä, että eutanasia on eettinen dilemma siitä, miten ja missä olosuhteissa sitä on oikein harjoittaa.

Psykologiset draamat valkokankaalla: väkivalta ja hyväksikäyttö

Psykologiset draamat, joilla on suurin emotionaalinen vaikutus, ovat ne, jotka käsittelevät hyväksikäyttöä ja huonoa kohtelua. Ne ovat elokuvia ne näyttävät meille ihmisen synkimmät kasvot jonka kanssa emme koskaan haluaisi kohdata polkujamme.

Pölkyt Barry Levinsonissa

Vaikka sitä ei pidetä mestariteoksena Pölkyt näkemisen arvoinen 90-luvun elokuva. Se esittelee erittäin vaikean aiheen, mutta uskomaton näyttelijäsuoritus ja sairastuvuuden puuttuminen tekevät siitä niin sanotusti helppoa katsoa.

John Lorenzo Michael ja Tommy ovat neljä ystävää New Yorkin esikaupunkialueelta. He luottavat hengelliseen oppaaansa: seurakuntapappiin Robert Carrilloon (Robert de Niro). Robert tekee yhteiskunnallisesti hyödyllistä työtä ja toimii lähes isänä lapsille, jotka joutuvat kohtaamaan ongelmallisia tilanteita kotona.

Eräänä iltapäivänä pojat varastavat raskaan jäätelökärryn. onni ei ole heidän puolellaan: he eivät kestäneet kärryn painoa, vaan antavat sen pudota alas metron portaista. Juuri sillä hetkellä ohikulkeva mies murskautuu vaunuun neljän pojan hämmästyneen katseen edessä. Se hetki muuttaa heidän kohtalonsa.

Pojat on suljettu parannuslaitokseen jossa he elävät erittäin ankaria kokemuksia. Vuosia myöhemmin murhaaja ja oikeudenkäynti tuovat neljä ystävää takaisin yhteen.

Tanssija pimeässä kirjoittanut Lars von Trier

Lars Von Trierin elokuva jättää harvoin välinpitämättömäksi. Draamaa rakastava ohjaaja yrittää ylittää itsensä otoksilla ja teemalla.

Onneksi laulaja onnistui osoittamaan paitsi olevansa erityisen lahjakas laulamisessa, myös näyttelevänsä erinomaisesti. Tanssija pimeässä se on tarina viattomuudesta pahaan ja pahuuteen ahneus yhtä paljon joiden juoni ei petä.

Psykologiset draamat, joissa on eksistentiaalista sisältöä

Psykologiset draamat voivat käsitellä monia teemoja samanaikaisesti, mutta joskus olemassaolon merkityksen menettäminen hahmottuu.

Pianisti on Roman Polanski

Wladyslaw Szpilman (Adrien Brody) on puolalais-juutalaisen radioaseman pianisti, joka näkee Varsovan asteittain muuttuvan toisen maailmansodan alkaessa. Szpilman on suljettu Varsovan ghetto mutta hän eroaa perheestään operaatio Reinhard aikana.

Siitä hetkestä lähtien, kunnes keskitysleirin vangit vapautetaan, Szpilman piileskelee erilaisissa piilopaikoissa Varsovan raunioissa. Näemme kuinka absoluuttisin autio kohtaa miestä, joka menettää kaiken, mikä teki hänestä ihmisen.

Pianisti se on pohdinta siitä, kuinka ihmiskunta pystyy tekemään pahimpia rikoksia puolustautuakseen itseltään. Samalla se kertoo siitä, kuinka toivoton mies, joka ei löydä olemassaolonsa tarkoitusta mistään, voi elää uudelleen yksinkertaisten nuottien kautta.

Näiden syvällisten teemojen avulla voimme tarkkailla tiettyjä tapahtumia useista eri näkökulmista ja siten löytää kaikki saman tarinan sävyjä . Koska elokuva ei ole vain taidetta tai viihdettä, vaan tunnetuntien laboratorio.

Suosittu Viestiä