Quentin Tarantino ja väkivallan estetiikka

Lukemisaika ~7 Min.
Tässä artikkelissa tutkimme Quentin Tarantinon elokuvan avainelementtejä, hänen identiteettiään ja selvitämme, mitä estetiikkaan johtava väkivalta tarkoittaa.

Quentin Tarantino on yksi ohjaajista, joka on onnistunut luomaan oman brändinsä henkilökohtaisen identiteettinsä .

Kun katsomme yhtä hänen elokuviaan, tiedämme erittäin hyvin, mitä löydämme: väkivaltamusiikkinäyttelijät fetissit lähikuvia naisten jalkojen kohtauksista, jotka on kuvattu rungosta runsaat kunnianosoitukset jne.

Sekoitus piirteitä, joista ohjaaja pitää, aina Alfred Hitchcockin kaliiperin ohjaajien kunnianosoituksista B-luokan kung fu -elokuviin ja spagettiwesterneihin asti Esi-isät .

Quentin Tarantino hän tekee mitä haluaa. Anna cameot leikkiä värien kierrätyssuunnitelmilla keksiä kohtauksia uudelleen… ja sekoittaa kaiken, kunnes hän rakentaa sen, mitä hän etsi .

Vaikutuksia Quentin Tarantinoon

Monet voisivat syyttää häntä plagioinnista, mutta meidän on kysyttävä itseltämme, onko se oikein, kun se tunnistetaan täysin ja tekijän tarkoituksena on nimenomaan siirtää kohtaus toisesta elokuvasta toiseen kontekstiin rakentamalla jotain täysin erilaista.

Ehdottomasti kaikki ammennamme omia makujamme ja vaikutteitamme. Kun luomme jotain täysin uutta 2000-luvulla, turvaudumme lainaukseen tai keksimme uudelleen jotain jo olemassa olevaa.

Tarantinon intohimo

Tarantinon on hyödynnettävä muita elokuvia, koska hän on ennen kaikkea cinephile.

Useammin kuin kerran hän korosti, että hyvän elokuvan tekemiseksi ei ole välttämätöntä käydä koulua. Sinun tarvitsee vain olla todellinen intohimo siihen, mitä teet.

Elokuva syntyy intohimosta, syntyvät hänen elokuvansa ja unohtumattomat kylvyt tomaattikastikkeessa, joille hän altistaa meidät .

Ja sitten meidän pitäisi kysyä itseltämme: miksi ihmiset pitävät siitä niin paljon väkivaltaa ? Mikä Tarantinon elokuvassa tekee siitä niin erityisen?

Quentin Tarantinon elokuvan keskeiset elementit

Vaikka hänellä ei ole ohjaajan koulutusta, hänen rakkautensa elokuvaan sai hänet ohjaamaan sen. Tarantino opiskeli näyttelemistä ja työskenteli elokuvakirjastossa, jonka hän mainitsi inspiraation lähteenä.

Ystävien keskuudessa ja tarkoituksena oli luoda yksinkertainen elokuva, se syntyi Hyeenat tai pikemminkin mikä hänestä olisi tullut Hyeenat . Tarantino ei todellakaan uskonut siihen aikaan, että elokuvaa oli mahdollista tehdä, koska hänen mielestään se sopisi budjettiystävälliseen tuotantoon ystävien kesken.

Kuitenkin tuottaja Lawrence Bender luki käsikirjoituksen ja ehdotti sen kääntämistä elokuvaksi, jonka tunnemme nykyään .

Tarantino oli juuri luonut identiteettibrändin, joka vihkisi hänet ohjaajaksi ja johtaisi lukemattomiin menestyksiin ja suosionosoituksiin tulevaisuudessa.

Plagiointi tai inspiraatio

Mitä tulee plagiointiin, Tarantino käyttää inspiraation lähteitään uudelleen ja antaa niille uuden merkityksen asettamalla ne uuteen kontekstiin ja luomalla niistä jotain uutta ja omaperäistä.

Se ei peitä inspiraation lähteitä pikemminkin se nostaa heidät, osoittaa kunnioitusta heille ja näyttää ne yleisölle. Meillä on siis kuuluisa tanssiskene Pulp Fiction innoittamana 8 1/2 Fellinin tai Uma Thurmanin mekossa Tapa Bill joka muistuttaa valtavasti Bruce Leetä.

Tarantino-elokuvan katsomisesta tulee autenttista älykkyyden harjoittelua . Hänen elokuvillaan on oma aiheensa ja identiteettinsä, mutta ne ovat täynnä viittauksia ja viittauksia.

Hänen elokuvansa

Kanssa Pulp Fiction (1994) Tarantino vakiinnutti asemansa ohjaajana ja käsikirjoittajana, herätti yleisön ja kriitikkojen huomion ja voitti ensimmäisen Oscarin parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta

Muu otsikko kuten Jackie Brown (1997) Arvottomat paskiaiset (2009) Tapa Bill (2003) sinetöi Tarantinon merkin.

Lopulta uusimmat elokuvat viittaavat rakkauden julistukseen nykyään unohdettua genreä kohtaan: spagettiwesterniä kanssa Django irrotettu (2012) ja Vihamielinen kahdeksan

Tarantino työskentelee parhaillaan

Musiikki

Musiikki on toinen pilari, jolle hänen elokuvansa on rakennettu. Hän on itse vastuussa ääniraidan valinnasta .

Tuloksena on jälleen loistava sekoitus vaikutteita ja tyylejä. Vaikka olemme natsien miehittämässä Ranskassa, Tarantino ilahduttaa meitä elokuvalla, joka palaa Kissan ihmiset kirjoittanut David Bowie.

Quentin Tarantino ei välitä liikaa anakronismista, hän huolehtii sitten siitä, että palapelin palaset sopivat yhteen.

Quentin Tarantino ja hänen makunsa väkivaltaan

Jos jokin määrittelee Tarantinon elokuvan, se on epäilemättä väkivaltaa. Täysin eksplisiittistä väkivaltaa, verilöylyjä, jotka ajoittain rajaavat absurdia ja naurettavaa.

Sillä ei ole mitään väliä, kuoleeko hahmo vai jääkö henki, sillä totuus on, että on todella vaikeaa tuntea empatiaa heidän kanssaan. . Hyvä esimerkki löytyy mm Vihamielinen kahdeksan .

Kun menemme katsomaan a elokuva Tarantinosta emme odota löytävämme hahmoja, jotka ovat koskettavia tai selviävät näytöltä pitkään. Mennään katsomaan veristä väkivaltaa ja nauramaan sille.

Musiikki yhdessä sotkuisen kerronnan ja selkeän väkivallan kanssa, joka on jopa kaunista, tarjoaa meille kohtauksia, jotka eivät suinkaan ole inhottavia, joista pidämme .

Kuuluisa leikattu korvakohtaus Hyeenat sitä elävöittävät esimerkiksi musiikki ja tanssi. Se on puolestaan ​​kopio elokuvan kohtauksesta Django (Corbucci 1996).

Voiko väkivalta olla hauskaa? Missä on raja? Tältä osin Tarantino on korostanut useaan otteeseen, että hänen elokuvansa ei ole muuta kuin fantasiaa, fiktiota, jonka kanssa pitää hauskaa.

Meidän ei tarvitse kysyä itseltämme, onko tämä väkivalta moraalista vai ei, meidän täytyy vain pitää hauskaa. Väkivaltaa, jota musiikki elävöittää

Väkivalta viihteenä

Ei ole sama asia katsoa elokuvaa, jossa väkivalta esiintyy todellisuutena verisessä muodossa, kuin nähdä se itse asiassa elokuva, jossa väkivalta ei ole muuta kuin tekosyy viihdyttää .

Tarantino viittaa myös elokuviin

Kun kohtaat elokuvan verisestä väkivallasta, epäoikeudenmukaisesta tai todellisesta, kuten esim Intohimo (Mel Gibson 2004) Kokeilu – Ihmisen marsuja haluttiin (Oliver Hirschbiegel 2001) o Peruuttamaton

Näin ei tapahdu, kun katsotaan Martin Scorsesen tai Quentin Tarantinon kaltaisten ohjaajien elokuvaa. Täällä on väkivaltaa katarsis vapautuminen ja puhdistuminen kuvien kautta .

Kreikkalainen tragedia

Ei mitään uutta. Aristoteles oli jo korostanut tätä kirjassaan Poetiikkaa jossa hän muotoili syvällisen analyysin kreikkalaisista tragedioista ja sen oletuksista.

Miksi kreikkalaiset menivät katsomaan teatteriesityksiä, joissa lavalla esiintyi väkivaltaa ja insestiä? Juuri siksi, että kyse oli noin tabu aiheita yritykselle . Intohimoista, jotka kuuluvat ihmisille ja joita yhteiskunta tukahduttaa.

Osallistuminen tällaiseen esitykseen tuottaa katarsisin ja tunteiden puhdistuvan.

Quentin Tarantino korostaa aina, että hänen elokuvansa on vain fantasia, joka ei ole totta. Tästä syystä pidän siitä niin paljon. peli alitajuntamme kanssa intohimoilla ja tunteilla . Ja epäilemättä se on elokuva, josta voi nauttia.

He eivät ole

-Quentin Tarantino-

Suosittu Viestiä