Vakuutus kauneus on David Frankelin ohjaama elokuva vuodelta 2016. Elokuva on herättänyt paljon odotuksia, ja siinä on erittäin mielenkiintoinen näyttelijä, johon kuuluvat muun muassa Edward Norton Kate Winslet Hellen Mirren Will Smith ja Keira Knightley. Odotuksista ja toimijoiden tulkintakyvystä huolimatta kritiikki oli kuitenkin pääosin negatiivista.
Elokuvan näkökulmasta elokuva kuuluu dramaattiseen genreen ja sisältää yliannostuksen dialogeja ja lauseita, jotka etsivät helppoja kyyneleitä pinnalla pysyen . Vakuutus kauneus esittelee meille mielenkiintoisen aiheen, mutta putoaa liian pakotettuun sentimentaalisuuteen, joka ei ole liian uskottavaa
Ehdotukseen on selvästi vaikuttanut Joululaulu kirjoittanut Dickens: siellä . Hänen kollegansa ja ystävänsä yrittävät auttaa häntä ja palkkaamaan kolme näyttelijää esiintymään hänen elämässään kolmen abstraktin käsitteen ilmentymänä: rakkaus, kuolema ja aika. Allegoria elämästä, tärkeimpien pelkojen esitys, joka tuo meidät lähemmäksi yhteiskunnassa hyvin yleistä ongelmaa: masennusta.
Jättäen huomiotta, että koko tarina vesitetään yhdessä juonen ennakoitavuuden ja alusta alkaen ilmeisen luonnollisuuden puutteen kanssa Vakuutus kauneus se tekee traagisesta tilanteesta eräänlaisen sadun tai tarinan. Tässä artikkelissa emme keskity elokuvaan vaan elokuvan ehdotukseen opetuksista, joita voimme oppia, ja sen suhteesta psykologiaan .
Tappio Collateral Beautyssa
Elokuva alkaa näyttelemän hahmon motivoivalla puheella Puheessaan hän toteaa, että kaikkia ihmisiä yhdistää kolme elementtiä: rakkaus, aika ja kuolema; haluamme rakkautta, haluamme saada enemmän aikaa ja pelkäämme kuolemaa. Pian sen jälkeen näemme hyvin erilaisen lahjan, jossa Howard on menettänyt kuusivuotiaan tyttärensä ja sitä kautta ilon työstään, ystävistään ja ylipäätään elämästä. Howard ei enää puhu, ei osoita kiinnostusta mistään ja on aina kyynelten partaalla.
Tämä kuolema, sen lisäksi, että hän heitti hänet masennukseen, joka esti häntä elämästä, sai hänet eroon vaimo kuten useimmissa avioliitoissa lapsen menetyksen jälkeen tapahtuu. Syyt, jotka johtavat parin eroon lapsen kuoleman jälkeen, voivat olla hyvin erilaisia, mutta totuus on, että on hyvin yleistä, että syntyy useita ristiriitoja: että yksi parin jäsenistä ottaa sen paremmin kuin toinen, että he syyttävät toisiaan, että toinen heistä ei pääse yli tapahtuneesta jne.
The surua se on kaikille vaikea ja vaikea prosessi, varsinkin lapsen kuoleman jälkeen. Jotkut ihmiset käyvät läpi useita vaiheita saavuttaakseen hyväksynnän. Toisille se voi kuitenkin muuttua pysähtyneeksi mahdottomaksi voittaa tapahtunutta, mikä usein aiheuttaa häiriön. Howard kärsii syvästä masennuksesta, joka liittyy kieltämistilaan, joka estää häntä puhumasta aiheesta ja suhteessa muihin.
Hänen ystävänsä ja työtoverinsa ovat huolissaan hänen tunnetilanteestaan.
Jälkeenpäin he päättävät palkata kolme näyttelijää, jotka esittävät itsensä näiden käsitteiden ruumiillistumaksi. Tällä tavalla osoitetaan, että Howardilla ei ole riittävää mielenterveyttä työhön ja hän tajuaa tilanteen, jossa hän oli mukana.
Jopa konteksti joulu Elokuvan tapahtumapaikka on tärkeä, koska se on ajanjakso, jolloin tunteet ovat pinnalla, menneisyyden haamujen pohdiskelu, kuten Dickensin teoksessa, ja niiden muistaminen, jotka eivät enää ole kanssamme.
Allegoriat ja kuoleman merkitys
Howardin ystävät kokevat myös oman erityisen surunsa ja henkilökohtaisen kamppailunsa, koska he näkevät työpaikkansa olevan vaarassa, ainoa asia, joka heillä on jäljellä. . Whit juuri erosi ja hänen tyttärensä vihaa häntä jotenkin hän myös menetti jotain tärkeää elämässään; Claire on omistanut koko elämänsä työlleen ja on huolissaan siitä, että hän on nyt liian vanha, jotta hänen aikansa on kulunut; Simon saa selville, että hänellä on parantumaton sairaus, mutta hän on juuri tullut isäksi eikä halua kertoa totuutta perheelleen.
Näyttelijät, jotka esittävät allegorisia hahmoja (rakkaus, aika ja kuolema) muodostavat syvän yhteyden jokaiseen näistä hahmoista . Kuolema yhdistää Simonin ja auttaa häntä hyväksymään kohtalonsa; Rakkautta tapahtuu Whitille, joka yrittää palata tyttärensä ja Timen luo Clairen kanssa. Nämä kolme tarinaa sekoittuvat Howardin tarinaan ja hänen tiensä hyväksymiseen, joka täydentyy ryhmäterapialla hänen samassa tilanteessa olevien ihmisten kanssa.
Kuolema on kohtalo, johon kaikki elävät olennot tuomitaan riippumatta siitä kuka olet elämässä riippumatta siitä kuinka vanha olet, koska lopulta me kaikki kuolemme . Maalaus, joka havainnollistaa tätä ajatusta erittäin hyvin Maailman kunnian loppu of Juan de Valdés Lealin teos, jossa taidemaalari vangitsee erilaisia rappeutuvia ruumiita, joissa piispan ylellinen arkku erottuu taustalla olevien erittäin köyhien arkkujen kanssa, kun taas jumalallinen käsi pitää vaakaa viitaten sielujen tuomioon.
Vakuus Kauneus esittelee meille erittäin menestyvän miehen, jonka on hyväksyttävä tyttärensä kuolema. Siten historia muistuttaa meitä siitä, että kuolema on sama kaikille. Uteliaana Will Smith itse huomasi elokuvan kuvauksissa, että hänen isänsä oli vähän aikaa jäljellä elää. Jälleen kerran kuolema personoituu meidän jokaisen edessä.
Päähenkilölle Vakuutus kauneus on mahdotonta kuvitella hänen tyttärensä kuolevan ennen häntä ilman, että hän olisi elänyt tarpeeksi kauan. Mutta kun elokuva jatkuu The aika se on vain havainto ja vaikka voimme mitata sen, käytämme sitä vapaasti. Toisaalta rakkaus on se voima, joka on läsnä kaikessa, mikä meitä ympäröi jopa kivusta; tämä on se sivukauneus, jota elokuva kutsuu etsimään ja näkemään.
Etäisyys kuolemaan on lyhyt kaikkialla: kuolema ei ole niin lähellä kaikkialla: se on todella lähellä kaikkialla.
Seneca
