Pablo Ruiz Picasso oli epäilemättä yksi nykyhistorian tärkeimmistä taiteilijoista. Tämän taiteilijan (sekä poliittisen aktivistin) teokset osoittavat hänen syviä ja pohdiskelevia ajatuksiaan maailmasta.
Picasso pyrki analysoimaan todellisuutta ainutlaatuisella tavalla. Kubismi, hänen perustamansa tyylivirta, vaikutti suuresti 1900-luvun maalaukseen. Maalaus ei kuitenkaan ollut ainoa alue, jolla Picasso kehitti taitojaan. Taiteiden joukossa, joita hän kokeili, olivat keramiikka, kuvanveisto, teatteri ja elokuva, ja hän työskenteli myös tanssilavastuksen parissa.
Picasso oli vertailukohta innovatiivinen taiteilija ja nero joka on oikeutetusti osa historiaa ja jota on vaikea unohtaa. Tässä artikkelissa kerromme sinulle mielenkiintoisista seikoista. Haluatko tavata heidät?
Neron varhainen elämä
Taiteilijan koko nimi on Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. Mutta taiteilija halusi aina kutsua häntä yksinkertaisesti Pablo Picassoksi.
Hän syntyi Malagassa 25. lokakuuta 1881. Hän oli taiteelle omistautuneen perheen vanhin poika. Siksi hänen rakkautensa taiteeseen alkoi jo nuorena. Hänen isänsä oli piirustusopettaja Escuela Provincial de Artes y Oficiosissa, ja hän opetti pojalleen ensimmäiset piirustus- ja maalaustekniikat.
Lapsuudessaan Picasso muutti jatkuvasti kaupungista toiseen isänsä työn takia. Hän oli melko laiska opiskelija perinteisten aineiden suhteen, mutta oli sen sijaan intohimoinen maalaus ja piirtäminen.
17-vuotiaana hän sai kunniamaininnan Madridin suuressa näyttelyssä. Siitä hetkestä lähtien seurasi onnistumisia, tunnustuksia ja palkintoja. Tuona aikana, jälleen isän työn ansiosta, perhe asui jo Barcelonassa, kaupungissa, joka teki Picassosta yhdeksi 1900-luvun suurimmista hahmoista.
Picasso, kubismi ja avantgarde
Barcelonassa oleskelunsa aikana Picasso tapasi monia nuoria, jotka myöhemmin muodostivat avantgarde-liikkeet. Vuosina 1898–1900 Pablo oli Katalonian alueella tunnettu ja arvostettu taiteilija. Siitä hetkestä lähtien hän päätti alkaa allekirjoittaa maalauksiaan vain äidin sukunimellään: Picasso.
Muutamaa vuotta myöhemmin vuonna 1904 hän muutti Pariisiin, kaupunkiin, jossa kaikki sen ajan nuoret taiteilijat halusivat asua. Ei ole sattumaa, että 1900-luvun suuret taiteelliset liikkeet syntyivät Ranskan pääkaupungissa.
1800-luvulta lähtien Pariisi oli runoilijoiden, kirjailijoiden, muusikoiden, maalareiden, kuvanveistäjien, keramiikkojen, kriitikkojen ja hedonistien halun kohteena. Paikka, jossa taidetta hengitettiin ja jossa porvaristo sekoittui yöelämään täynnä prostituoituja ja tanssijoita.
Ranskan pääkaupungissa oli intensiivistä yöelämää, joka haisi oopiumista ja maistui absintilta. Siksi ei ole yllättävää, että sen ajan taiteilijat idealisoivat ja halusivat sitä. Pariisi oli boheemi, kuten Puccinin kuuluisa ooppera edusti täydellisesti Bohemia .
Pariisi oli niin tärkeä taiteelle ja kirjallisuudelle, että monet taiteilijat, myös viimeaikaiset, ovat halunneet edustaa sitä ja kunnioittaa sitä teoksissaan. Keskiyö Pariisissa Woody Allen on täydellinen esimerkki amerikkalaisen ohjaajan halusta osoittaa kunnioitusta Valon kaupunki ja hänen valtavan taiteellisen intonsa.
Pablo Picasson kehitys taiteilijana
Pariisin oleskelun aikana Picasso alkoi kehittää taiteellista tyyliä, josta hänet muistetaan: kubismia. vaikutuksen alaisena Paul Cézanne ja Braquen ja Apollinairen kanssa Picasso alkaa vääristää todellisuutta ainutlaatuisella tavalla. Alkuaikoinaan kubismi edusti maisemia abstraktilla tavalla.
Taiteellisen toimintansa ohella Picasso harjoitti myös voimakasta poliittista aktivismia. Hän liittyi kommunistiseen puolueeseen ja oli uskollinen tasavallan ja sosiaalisten oikeuksien puolustaja. Sotien aikana hän kuitenkin torjui väkivallan ja päätti olla taistelematta rintamalla.
Vuosien ajan hän oli kiihkeä naistenmies ja suuri intohimoinen mies. Espanjalainen taiteilija eli rakkautensa syvästi ja intensiivisesti. Hänen muusansa joukossa oli Olga Khokhlova (ensimmäinen vaimo) Marie-Thérèse Walter (jonka kanssa hänellä oli suhde) Dora Maar (jonka kanssa hänellä oli suhde) ja Jacqueline Roque (toinen vaimo).
Pablo Picasson merkitys taiteellisen avantgarden kannalta
Pablo Picasso on ehkä 1900-luvun ikonisin taiteilija koska hän edustaa kaikkea avantgarde-taiteilijan pitäisi olla. Ha keksitty uudelleen jatkuvasti työnsä ja työnsä, antaen aikalaistensa työn vaikuttaa itseensä, mutta pysyen aina uskollisena itselleen.
Picasson nerous piilee hänen kyvyssään etsiä sitä, mikä taiteessa on totta. Kuten monet avantgarde-taiteilijat, hän on aina väittänyt, että taiteessa on synnynnäinen totuus. Ja jokaisen todellisen taiteilijan velvollisuus on etsiä sitä luovuttamatta.
Tästä syystä hän ei rajoittunut pelkästään taiteelliseen toimintaan. Hän kokeili käsiään maalauksessa, kuvanveistossa, kaiverruksessa, keramiikassa ja joissakin elokuvaprojekteissa. Hänen intohimonsa on aina ollut maalaus, mutta hänen lahjakkuutensa ja neronsa saivat hänet tutkimaan muita ilmaisumuotoja.
Pablo Picasson menestystä osoittaa hänen teostensa arvo taidemarkkinoilla. Vielä nykyäänkin niitä myydään ja myydään kansainvälisissä huutokaupoissa kohtuuttomiin hintoihin. Suurin osa hänen teoksistaan kuuluu yksityisiin kokoelmiin ja lähes kaikki hänen maalauksensa ovat erittäin kalliita.
Picasso on herättänyt paljon uteliaisuutta yleisössä kaikkialla maailmassa, minkä vuoksi hänestä ja hänen elämästään on puhuttu monissa televisio- ja elokuvatuotannoissa . Esimerkiksi edellä mainitussa Keskiyö Pariisissa kubismin isään viitataan, vaikka hän onkin elokuvassa pieni hahmo. Sen sijaan hänelle annetaan sarjassa suurempi merkitys Nero National Geographicin pääosassa Antonio Banderas.
Taiteilija, joka jättää jälkensä
Epäilemättä Picasso on yksi niistä taiteilijoista, jotka ovat jättäneet jälkensä taidemaailmaan (eikä vain). Hänen teoksensa tunnistaa helposti myös kokematon yleisö.
Maalausmaailmaan panoksensa lisäksi hän oli ainutlaatuinen taiteilija, joka koki omakohtaisesti Pariisin taikuuden, boheemin elämän ja maalareiden maagisen elämän, jota me toisinaan niin ihannoimme.
